Category: дизайн

Category was added automatically. Read all entries about "дизайн".

promo ok_sun_kaa november 1, 2014 20:40 41
Buy for 100 tokens
Явление жизни, которое я хочу описать, носит внутри нашей семьи именно такое название, но ничего общего с общепринятым понятием не имеет. Речь пойдёт о сливках, но не только о них. Сливки, купленные в тучковском магазине (в Москве таких не встречала), вызволили из глубин памяти старую историю. Но…
дамочка

КОРОЛЬ ДИЗАЙНА. Продолжение




Король дизайна
/ Искусство и культура / Спецпроект

Юрий Соловьев — о технической эстетике, художественном конструировании и прочих иносказаниях запретного в СССР слова «дизайн», о яхте для Дуайта Эйзенхауэра и деловых купаниях с Эдуардом Шеварднадзе, о Знаке качества — предмете всесоюзного вожделения и поводе для ненависти, а также о печальной судьбе «Русской водки» на экспорт







«Предметный мир, который окружает человека на улице, дома и на производстве, создается промышленностью. Однако наша промышленность в своем большинстве предлагает неудобные и некрасивые изделия. Уродливые вещи сопровождают советского человека всю жизнь, с момента рождения и после смерти». За год до распада СССР Юрий Соловьев, создатель системы отечественного промышленного дизайна, был приглашен к Михаилу Горбачеву — и этими словами подписал фактическую капитуляцию перед тем, против чего он выступал всю свою жизнь. В интервью «Итогам» 93-летний патриарх технического конструирования продолжает рассказ о поражениях и победах советского дизайна.

— Среди ваших коллег бытует мнение, что советский промышленный дизайн начался в 1959 году — со знаменитой американской выставки в Сокольниках, которую посетили Никита Хрущев и Ричард Никсон, в то время вице-президент США. Можно ли так сказать?

— Никак нельзя. Более того, я ее в то же время раскритиковал: примитивнейшая выставка. Нам привезли очень хорошие экспонаты, но все вместе это не создавало гармонии. Системы не было... К слову, после Никсона к нам должен был приехать президент США Эйзенхауэр. Никита Сергеевич Хрущев захотел показать ему страну с моря — кавказский берег, красота — и заказал яхту для Эйзенхауэра. Был объявлен конкурс. Конкурс выиграл я и, соответственно, мое Архитектурно-художественное бюро. Впервые я — человек без оконченного инженерного образования — был назначен главным конструктором и главным дизайнером одновременно. Мне очень помог Сергей Владимирович Ильюшин. Знаменитый авиаконструктор учился вместе с моим отцом в Академии имени Жуковского — более того, наши семьи жили по соседству в общежитии для студентов академии; с тех самых пор Ильюшин относился ко мне как к сыну... Яхта была построена, но Эйзенхауэр так и не приехал. Хрущев посмотрел и сказал: «По-буржуазному, но мне очень нравится». По моему проекту выстроили четыре изделия: два на Черном море, одно на Балтийском, еще одну яхту разместили на Тихом океане. Проект получил название «Официальная морская яхта СССР». Куда они с тех пор делись — понятия не имею.

А системный подход к дизайну начался у нас, во ВНИИТЭ.

Collapse )
дамочка

ГЕОГРАФИЧЕСКИЕ КАРТЫ ПРИГОДЯТСЯ В ОФОРМЛЕНИИ ИНТЕРЬЕРА

Люблю я рассматривать атласы и географические карты. Особенно перед путешествием куда-то. Изучаешь маршрут, окрестности. Сейчас, конечно, легче воспользоваться навигацией в телефоне или раскинуть карты яндекса. Но, тем не менее, бумажная, шуршащая, раскладывающаяся по частям карта - это нечто сродни книге, которая, к счастью ещё не стала атавизмом.
Но так как по прямому назначению карты всё более утрачивают свои позиции, то, наоборот, использование их в декоративных целях только растёт. Несколько лет тому назад, когда я придумала "украсить" старую дачную табуретку картой, это в голову не кому не приходило, во всяком случае в моём окружении. Вот фото (я уже его показывала), снятое прошлым летом. Табуреточка, подвергаемая суровым атмосферным воздействиям, изрядно поизносилась, но вполне ещё жизнеспособна.


Это карта-схема Москвы, вторая табуретка - с картой Московской области. Иногда люди, впервые к нам попавшие, начинают изучать карту вместо того, чтобы присесть.
А идей с картами в интерьере - великое множество. Вот некоторые с сайта
http://wordofdecor.com
Collapse )

фиолетово

ЛЮБИМЫЙ С ДЕТСТВА

В детстве я говорила, что буду маляром. Это совсем рано, когда я ещё не понимала слова "художник". А маляры были понятны мне, они в нашем подъезде стены красили. Как мне хотелось у них попросить огромнейшую кисть и мазануть по стенке. Стенка при этом становилась невообразимо прекрасной.
Потом я стала ходить в изостудию Дворца пионеров на Ленинских Горах. Но как-то мне там не было интересно. Ну что простым карандашиком по бумаге водить, добиваясь сходства с моделью? - Бесцветный мир, а мне нужен был цветной.
 Нет ничего удивительного, что моя первая попытка ремонта своей комнаты состоялась лет в 14. Во-первых, у меня появилась СВОЯ комната. Во-вторых, её надо было сделать такой... такой... ну ни на что не похожей. Мне была выделена небольшая сумма на материалы. Вы думаете, я отправилась с этим в хозяйственный магазин? Ну нет! Я поехала в Художественный салон на Петровке и накупила нужных мне цветов тюбиков с масляной краской. (Не понимаю, почему я тогда действовала так грамотно...) Потом купила белила в хозяйственном, ну и мне подходящие обои.
Короче свой первый, но далеко не последний, ремонт, я произвела сама. Обои (обворожительные, состоящие из точек и тире в разных направлениях на оливковом фоне. Представили? Да, тире и точки в основном были чёрные и... да! сиреневые. Я уже тогда любила этот цвет - только ведь что вспомнила) наклеила сама на мучной клейстер. Потолков, конечно,  мой ремонт не касался.
Но самое забавное, как я покрасила окно, проёмы, довольно-таки внушительные, где-то на метр, подоконник, батарею и пространство за ней. Как вы думаете, каким цветом, при том что общепринятой нормой для батарей был цвет слоновой кости, а подоконник и рамы не могли ни быть белыми, а могли быть только белыми. Конечно, сиреневым, я бы даже сказала - лавандовым. Боже! как это было красиво, а более всего - необычно. Я даже столешницу моего письменного стола покрасила той же краской, что по тем временам было и вовсе невероятным.
Много было ещё экспериментов с цветом интерьера, но тот, первый, конечно, особо запомнился - и по цвету, и по времени (конец 60-х), и по месту, и по возрасту "мастера".
А теперь покажу, что делают с лавандовым цветом современные дизайнеры.
Collapse )
дамочка

МНЕ ЭТО НРАВИТСЯ, НРАВИТСЯ...



Обзор мебели с элементами ручной вязки

Обзор мебели с элементами ручной вязки


Сегодня вяжут не только бабушки, но и ведущие дизайнеры всех стран. Давно забытое рукоделие с триумфом возвращается в оформление интерьеров. Обивка дивана, связанная крючком, абажур люстры, часы и многое другое в обзоре предметов мебели с оригинальной трикотажной отделкой, выполненной вручную.
Collapse )

ВСЁ ФИОЛЕТОВО

Оригинал взят у go_zefina в Фиолетовые фантазии
С фиолетовым цветом в интерьере связано, пожалуй, больше всего разнообразных мифов. Многие любят этот цвет, но не решаются вводить его в интерьер.

Чтобы раз и навсегда решить для себя этот вопрос, предлагаю для начала побольше узнать об этом цвете: какие визуальные эффекты он дает, какой психологический настрой, в каких комнатах его лучше не применять, с какими цветами он сочетается, каких оттенков бывает?

В природе фиолетовый цвет встречается крайне редко – лишь в лепестках некоторых цветов, пигментах моллюсков и в драгоценных камнях. Может ли дизайнер интерьеров быть щедрее природы в использовании этого цвета?



Общая характеристика фиолетового цвета:
- Расстояние – далекий.
- Объем – уменьшающий, делающий изящнее.
- Масса – тяжелый.
- Насыщенность – насыщенный.
- Температура – холодный.
- Светлота или яркость – затемненный.
- Движение – спокойный.
- Первое ощущение – пугающий, важный, значительный.
- Психологическое воздействие – завуалированное возбуждение, взволнованно-тоскливое настроение, таинственность, пробуждает креативность и интуицию, подстегивает воображение, но не способствует рациональным размышлениям, успокаивает, снимает раздражение, улучшает сон. В больших количествах утомляет и вгоняет в депрессию.
- Любители – сентиментальные или артистические и творческие люди, женщины.
- Подходящие комнаты – спальня, будуар, комнаты для медитации, домашние кинотеатры.
- Неподходящие комнаты – кабинет, детские.
- Дополнительный цвет – лимонно-желтый.
- Предпочитаемые стили – футуризм, хай-тек, поп-арт, викторианский стиль, модерн.

Collapse )



***Лайкайте и с удовольствием следите за "Лучшими дизайнерскими находками" на Facebook!


дамочка

КРЕАТИВНЫЕ ВИЗИТКИ

Даже самый креативный дизайн визитной карточки не сможет гарантировать успех вашего бизнеса, однако визитка - это одна из тех вещей, с помощью которой вы сможете произвести впечатление на клиента и своих партнеров. Это - больше, чем номера телефонов и адрес электронной почты на кусочке бумаги, которые легко можно найти в интернете. Визитная карточка - это лаконичный рассказ о ваших лучших качествах, поэтому не стоит ограничивать свое воображение при выборе ее дизайна.
Для модельера:

Для художника:

Collapse )

дамочка

ГРАФИЧЕСКИМ ДИЗАЙНЕРАМ: правила творчества от Милтона Глейзера

Знаменитый нью-йоркский дизайнер рассказал, чему надо учиться всем творческим талантам

Взято у http://www.adme.ru/

Милтон Глейзер (Milton Glazer) — один из самых известных дизайнеров США, художник, который создал огромное количество шедевров графического дизайна, в том числе знаменитый логотип I ♥ NY. Помимо практики, 80-ти летний Глейзер занимается и теорией: читает лекции в университетах, пишет эссе и теоретические рассуждения о связи дизайна и искусства и их влиянии друг на друга, о профессии дизайнера и сложностях творческого процесса.

Его речь «Ten Things I Have Learned» (10 вещей, которым я научился), которую мы вам представляем, стала знаковой в мире творчества и разошлась на цитаты.

Collapse )

дамочка

КРЕАТИВНЫЕ СТИЛЬНЫЕ ЛАМПЫ ИЗ ХЛАМА

Оригинал взят у tolik_bars в Лампы из барабанов стиральных машин
washlamp-0
Проблема утилизации мусора стала одной из важных в современном мире. К решению этого вопроса подключились и дизайнеры, создавая из отходов и хлама полезные вещи. Оказывается, что барабан от стиральной машины может прожить вторую жизнь ярко, светло и красиво, превратившись в оригинальный абажур для напольного, настольного или потолочного светильника!

Collapse )